2020年の最高のオンラインアートクラス

オンラインアートクラスやアートスクールに関して言えば、あなたが支払ったものを手に入れることは本当に真実であり、現在のようにコースに参加する時間はありません。一流の専門家によって提供される高品質の授業料に投資することを決定すると、アーティストとしての能力が飛躍的に向上することがすぐにわかります。
私たちは今、最高のオンラインアートクラスを集めました。私たちのリストの一番は グレン・ビルップでエッセンシャルを描く ;私たちの見解では、あなたが今アクセスできる最高のオンラインアートクラスです。それは、スキルを伸ばす前に習得する必要のある基礎を掘り下げていくためです。そして、それは経験豊富なアーティストと同じくらい初心者に話す方法でそうします。
あなたにぴったりのオンラインアートクラスを選ぶ方法
適切なアートクラスを選択するときは、現在のスキルレベル(初級、中級、上級)を考慮してください。すべてのクラスがあなたのレベルに関連しているわけではありません。また、誰がコースを教えているか、そして彼らの資格情報が何であるかを確認してください。とはいえ、彼らが大学レベルの家庭教師であるからといって、彼らのクラスが素晴らしいとは限らないかもしれませんし、そうでない場合はその逆もあります。そのため、彼らのサイトでレビューや紹介文をチェックする価値は常にあります。 (これらのセクションがない場合は、警告音が鳴るはずです)。
そしてもちろん、アートクラスが異なれば、必要なメディアも異なります。したがって、コースを受講するための全体的なコストに大きな影響を与える可能性があるため、必要な資料を確認してください。ビデオがダウンロード可能かどうか、コースワークが提供されているかどうか、チューターからあなたの仕事に関するフィードバックを得るオプションがあるかどうかも確認する価値があります(安いクラスの場合はそうではないでしょうが、より高価なクラスの場合はおそらくあなたがすべきことです期待する)。
ここで探しているものが見つからない場合は、他の品質を確認してください 描き方 チュートリアル、さまざまな主題をカバーしています。
これが周りの最高のオンラインアートクラスとアートスクールです...
01。 グレン・ビルップでエッセンシャルを描く
世界で最も有名な美術教師の1人であるグレン・ビルップは、世界中のアニメーション、ゲーム、映画スタジオ、大学、美術学校、私立美術アカデミーの専門家に指導を行っています。そして、彼が常に直面している問題の1つは、鉛筆の正しい持ち方などの基本を知らずに、多くの生徒がクラスに足を踏み入れることです。
したがって、この6週間のコースは、これらの知識のギャップを埋めることを目的としており、初心者だけでなく、正式に勉強したことのないアーティスト、さらには専門家を対象としています。
600ドルで安くはありませんが、ビデオ講義を受動的に見ているだけではないことに注意してください。目的は、実際のアートクラスに参加した経験を再現することです。そのため、グループディスカッションやVilppuから直接回答を得る機会とともに、毎週あなたの作品が批評されます。また、通常のライブクラスで行われるように、他の学生の批評も見ることができます。
完了すると、Vilppuは彼のサイトでいくつかの世界クラスの図形描画クラスも提供します。彼は、あなたが先にジャンプせず、最初にこのクラスを受講することを強くお勧めします。
02。 SmARTスクール
レベッカ・グアイによって設立されたSmART Schoolは、小グループ向けに図形描画のライブクラスを提供しています。これらのインタラクティブなオンラインレッスンは、DonatoGiancolaやTereseNielsenなどの業界プロのアーティスト、およびGoToMeetingを使用して課題の批評、Photoshopでの実践的なドローオーバー、すべての学生とのQ&Aを提供する編集者、ディレクター、エージェント、ギャラリーの所有者によって提供されます。 。
SmARTスクールの費用はコースあたり2,500ドルです。
03。 マークシェフとのフィギュアブートキャンプ
あなたが自分の人物画を次のレベルに引き上げようとしている独学のアーティストである場合、またはおそらくあなたの教育が基本的なアートクラスにのみ及ぶ場合、この集中コースは smARTスクール マーク・シェフが運営することで、あなたの作品は形になります。
図形描画の基本をカバーする、14のクラスで構成されるこの厳格なコースでは、生徒は毎週描画の課題を設定します。これらには、Bargue Cours deDesinの本や外部ソースからのタスクが含まれます。シェフ自身があなたの仕事についてのフィードバックを提供するためにずっと手元にいるので、あなたは本当に最高のものから学ぶでしょう。
ただし、このような質の高いコースには料金がかかり、学生は登録に975ドルを支払うと予想されます。成功率が高く、ゴッホなどによって承認された方法を備えたシェフのフィギュアブートキャンプは、人生を描くスキルの向上を真剣に考えているなら、お金に見合う価値があります。
04。 ロビン・スリーによる初心者のためのドローイングとスケッチ
あなたの旅の始めに、このすべての芸術的なものが本当に何であるか知りたいですか? Udemyのこの入門レベルのクラスは、始めるのに最適な場所であり、19.99ドルで、莫大な財政的コミットメントからはほど遠いです。
独学のフリーランスのデジタルアーティスト兼イラストレーターであるTutorRobin Sleeは、正しい軌道に乗ることに熱心であり、鉛筆を正しく保持する方法やマークを付ける方法などの基本をカバーしています。それは幼稚な基本に聞こえるかもしれませんが、これらは実際には直感的なものではないので(前のエントリで述べたように、経験豊富なアーティストでさえ間違っています)、この早い段階でそれらを釘付けにすることは非常に便利です。そして、Sleeの指示は明確で、シンプルで、専門用語がなく、従うのが簡単です。
このコースは、25のモジュールに分割された3時間以上のビデオコンテンツで構成されており、ダウンロードできる実践的な演習が付属しています。質問を投稿したり、フィードバックを求めたり、コースの結果を共有したりできる専用のQ&Aセクションもあります。
05。 Ctrl + Paint
多くの無料のオンラインコースは疑わしい品質です。学校のカリキュラムのように編成された、創設者のMattKohrによるこれらの事前に記録されたデジタル絵画ビデオはそうではありません。 Ctrl + Paintは、基本的な基礎アートスキルを習得する10ドルからのプレミアムビデオレッスンも提供します。
06。 ツーソンアートアカデミーオンライン
ツーソンアートアカデミーオンラインでは、パステル、オイル、アクリル、水彩画について、定評のある伝統的なアーティストであるローラロブ、ケンオースター、サンディスコットなどによる、365日間アクセスできる録画済みのビデオレッスンを提供しています。
Self-Study(395ドル)を使えば、それだけで済みます。オンラインメンタリングオプション(595ドル)を選択した場合は、講師に質問することができます。
07。 ニューマスターズアカデミー
ニューマスターズアカデミーは、優れたアーティスト向けのオンラインコースを提供しています。講師には、スティーブ・ヒューストン、チャールズ・フー、カミーユ・コリーが含まれます。
標準の月額35ドルのサブスクリプションでは、850時間以上の事前録画されたビデオ講義が提供されます。月額44ドルのプレミアムレベルでは、オンラインの3Dリファレンスライブラリと20,000以上のリファレンス画像にアクセスできます。
08。 インク描画テクニック:清水優子によるブラシ、ペン先、ペンスタイル
清水裕子はニューヨークを拠点に活動する日本人イラストレーターであり、スクールオブビジュアルアーツのベテランインストラクターです。 Skillshareプラットフォームでホストされているこのオンラインクラスでは、彼女は基本的なインクと描画のテクニックに関する詳細なガイドを提供しています。
対象となる主題には、紙とインクの種類の違いが含まれます。基本的なブラシ、ペン先、およびインクのテクニック。アジアのブラシと水彩のブラシ。スケッチとスキャンの必需品。要するに、この90分間のクラスでは、15の個別のレッスンで構成される膨大な量の地面がカバーされており、初心者から経験豊富なインカーまで、誰もが恩恵を受けることができます。
実際にコースを個別に購入することはできません。ロックを解除するには、Skillshareサブスクリプションが必要です。しかし、月額たったの7ポンドで、とにかくそれを気に入るかもしれません。また、執筆時点では、2か月の無料トライアルオファーがあり、いつでもキャンセルできます。
09。 オンラインでの描画とペイント:PeterStanyerによる初心者向けアート
国際的に有名な芸術家、作家、家庭教師のピーター・スタニエルは、20年以上にわたり、高等教育のさまざまなレベルで芸術を教えてきました。彼のオンラインアートクラスは、完全な初心者とレクリエーションの描画を楽しむ経験豊富なアーティストの両方を対象としており、自信を持って描画するために必要なテクニックを教えてくれます。
ここでは、マークの作成、音色、色、形、構図、遠近法など、すべての基本事項について説明します。約30時間の学習が必要なこのクラスには、慎重に構成された実践的な描画またはペイントプロジェクトで構成される多数の課題が含まれます。個人的な授業料とスタニエからのフィードバックも投入されており、このコースはわずか148ポンドで優れた価値を提供します。
10.10。 ペイント方法:ウィルケンプとの絶対初心者アクリルコース
あなたは「アーティストになることを夢見ているが、時間がかかるまでそれを延期し続ける」人ですか?それがあなたなら、この比較的短くてきびきびとしたアートクラスはあなたが必要とする裏側のキックアップになるかもしれません。
イタリアで学び、独自のアートギャラリーを運営し、美術館や学校で教えている受賞歴のあるアーティストであるウィルケンプは、3時間半にわたって、アクリルを扱う基礎と、アクリルが最もシンプルである理由を説明します。初心者が絵を描くことを学ぶための最も効果的な方法。
セットアップと素材、混色、顔料の選択、ブラシの取り扱いとパレットナイフのテクニック、およびゲルと媒体について学びます。それが邪魔にならないようになったら、3つの異なるカラーパレットを使用して3つの絵画(静物、風景、海の風景)を完成させることをお勧めします。
このクラスは7つのビデオレッスンに分かれており、ストリーミングまたはダウンロードできます。ケンプは、毎日異なるレッスンを受ける「絵画週間」のために休みを取ることを提案しています。あるいは、週末ごとに勉強することをお勧めします。彼はダウンロード可能な参考資料も含んでおり、あなたの仕事についてのフィードバックは得られませんが、たったの49ポンドで、それでも少しお買い得です。
十一。 リチャードロビンソンと色をマスターする
優れた芸術家であり教師でもあるリチャードロビンソンは、絵画に関して最大の障害となる名前を生徒に尋ねました。驚くべき72%が、色が正しくなっていると答えました。したがって、ストリーミングとダウンロードの両方が可能なこの2時間のアートクラスでは、脳が色をどのように見て分析するかから、色の関係の鍵まで、あなたが知る必要があるすべてを説明します。
完了するための40の実践的な演習と、159ページの印刷可能なレッスンノートを備えたこのクラスは、初心者から上級者までのすべての人に適しています。たった45ドルとかなり安いですが、それでも確信が持てない場合は、ウェブサイトで最初の章を無料で表示して、「購入する前に試す」ことができます。
12.12。 ナンシーヒリスでキャンバスをアクティブにします
表現芸術を作ることにうんざりしていて、野生の側を歩きたいですか?この5モジュールの自習型アートクラスでは、抽象絵画の最初のステップをガイドします。実験する方法を発見し、アーティストとしてリラックスし、アートに対するまったく新しい視点を解き放ちます。
各モジュールでは、抽象芸術家で精神科医のナンシー・ヒリスが、あなたの内面の風景と考え方を振り返る体系的なプロセスを紹介します。含まれているのは、書面によるレッスンと、「キャンバスをアクティブ化する」方法を説明する3〜7つのビデオデモンストレーションです。
価格設定のオプションはいくつかありますが、最も安いものは197ドルで、クラスへの1年間のアクセスを購入できます。これは、初心者と経験豊富なアーティストの両方に適しています。それは本当にテクニックではなく、あなたの創造性を解き放つからです。その見返りに、ナンシーは、「キャンバスを直感的にアクティブにすることで、大胆で生の、即時で生き生きとした絵画を作成するための刺激的な方法を学びます」と述べています。
13.13。 スタンプロコによる図の描画の基礎
歴史的に、美術学校は常に、あらゆる体型の人物に適用できる人物を描くための体系的なプロセスを、あらゆる位置に設定して教えてきました。このクラスは、15時間半のダウンロード可能なビデオを実行し、まさにそれを実現します。
これは、カリフォルニアのワッツアトリエスクールで働いている熟練した美術画家であるスタンプロコペンコによって教えられており、無料のYouTube動画と、このようなより重量のある有料のコースの両方を通じて、オンラインで何百万人もの人々と知識を共有しています。
初心者からリフレッシャーを求める経験豊富なアーティストを対象に、図形を単純な形に分解して人物を描く方法を学びます。構造、ジェスチャー、バランス、誇張、プロポーション、陰影などについて学びます。そして、たった99ドルで、それ以上に公平とは言えません。
14.14。 マークカーダーで肖像画を描く
マーク・カーダーは、2人の米国大統領と1人の米国国務長官などの依頼された肖像画を描いた、高く評価されているアーティストです。彼のオンラインアートクラスでは、写真をソース素材として使用して肖像画を描くプロセスを実演し、説明しています。
カーダーのスタイルは直接的で的を射たものであり、被写体の写真撮影、顔の描画、肌色のブレンド、限られたカラーパレットでの作業、色の一致、プロセス全体での類似性の維持など、ワッフルや的を絞ったアドバイスは一切ありません。
カーダーが概説する特定のテクニックのいくつかは少し珍しいです、そしてクラスは人生から肖像画を描く方法をカバーしていません。しかし、それでも気が進まない場合は、中級および上級のアーティストを対象としたこれらの8時間のダウンロード可能なビデオは、最高品質で、よく構成されており、彼の職業のトップにいるアーティストからの魅力的な洞察を提供します。これらはすべて100ドルで悪くはありません。
15。 アーロンブレイズと木炭画
アーロンブレイズは、彼が共同監督した美女と野獣、ライオンキング、ブラザーベアなどの映画のアニメーターとして21年間を過ごしました。彼は現在映画業界を離れていますが、デジタルペインティングを教えることに手を向けたため、ディズニーの損失はアート界の利益です。そして、彼はそれがとても得意であることがわかりました。
このアートクラスでは、ブレイズは5時間30分にわたってリアルタイムで雌ライオンの木炭画を作成します。彼は写真から描いたもので、この画像の高解像度バージョンをダウンロードして印刷し、自宅でフォローすることができます。
ブレーズの解説は洞察に満ち、有益であり、彼がしていることをフォローするのに本当に役立ちます。彼は常に正しい口調を打ちます:常に助けになり、決してひいきにしません。
このクラスを受講するには、基本的な描画スキルが必要になるため、初心者には適していません。しかし、全体として、これは木炭、野生動物の絵、またはその両方を理解したい人にとっては高品質のクラスです。そして£45 / $ 40はかなり公正な価格のようです。
16.16。 コンピュータグラフィックスマスターアカデミー
コンピュータグラフィックスマスターアカデミーは、学生をアニメーション、ゲーム、VFX業界で働かせることに重点を置いており、この目的のために、基本的な描画から環境デザインまで、100のコースを提供しています。
これらは、MélanieDelon、Patrick J Jones、Armand Serrano、Aaron Limonickを含む90人以上のプロによって教えられており、仮想教室でライブフィードバックと1対1のメンタリングを提供しています。
世界中に900人以上の学生を擁するCGMAは、仮想教室コミュニティを通じて、ディスカッションとキャリア開発のための活気に満ちたネットワークを提供しています。
クラスの費用はコースあたり599ドルから998ドルです。
17.17。 ビジュアルアーツパッセージ
Visual Arts Passageは、アート業界でのキャリアを追求する学生のためのメンターシッププログラムです。ライブのインタラクティブなクラスは少人数で、ジョージプラット、ジョンフォスター、マイケルビーレク、オードリーベンジャミンセンなどの専門家によって教えられています。
基礎コース、エンターテインメントやゲームアート、イラストレーションのレッスンを提供しています。応募者は、1対1のポートフォリオレビューの対象となります。
Visual ArtsPassageの共同創設者であるJohnEnglishは、次のように説明しています。 '学生は、少人数のクラスの経験豊富なアーティストから、詳細な1対1のガイダンスを受けます。すべてのレッスンはライブで提供され、完全にインタラクティブです。すべての学生は最前列の席を持っています。
'ビジュアルアーツパッセージは、芸術の学生を、現役のアーティストが教える挑戦的なコースのトラックに配置します。これは、芸術の学生と専門家の間のギャップを埋めます。私たちは、学生が基礎的なスキルを構築することから、業界ですぐに使えるポートフォリオを作成することまでをガイドします。これは業界への地図であり、世界クラスの専門家によるトレーニングと組み合わされています。」
クラスの費用はコースあたり499ドルから1299ドルです。
18.18。 CGスペクトル
CG Spectrumは、アニメーション、3Dモデリング、コンセプトアート、視覚効果、合成、ゲームデザインのコースを提供しており、学生が業界生活に必要なトレーニングを受けるのに役立ちます。
ライブレッスンは、少人数のグループクラスまたは1対1のメンタリングとして行われ、CraigElliottやJakeCollingeを含むプロメンターはコースの毎週を通して学生とのつながりを保ちます。
クラスの費用は、グループクラスの2,895ドルから1対1クラスの3,795ドル以上です。
19。 オートレイアカデミー
元ディズニーアーティストによって設立されました クリスオートリー 、The Oatley Academy of Visual Storytellingは、Paul Scott Canavan、Brett Bean、Shaun Bryant、JennElyなどの多くの業界専門家とのリアルタイムのメンターシップを専門としています。
多くの卒業生は、ディズニー、マーベルアニメーション、カートゥーンネットワークなどで働いて、アニメーションアーティストやイラストレーターになりました。
料金はゲストメンターによって異なります。ビジュアルストーリーテリングなどのトピックをカバーするセルフガイドコースも利用できます。これらの費用は月額19ドルまたは年額209ドルです。
20。 グノモン
Gnomonは視覚効果のMITとして知られており、そのオンラインコースは、キャンパスベースのコースと同じ学問的厳密さを提供します。 RonLemenやDavePasciutoなどの業界プロによるライブクラスが週に1回、10週間開催され、年に4学期利用できます。
オンラインコースは、カリフォルニアまたは米国外に住むアーティストのみが参加でき、費用は993ドルから1,323ドルであることに注意してください。
21。 二乗を学ぶ
マットペインティングやクリーチャーデザインなどのトピックをカバーするLearnSquaredは、少し異なるものを提供します。業界のトップアーティストであるAaronLimonickやMaciejKuciaraが、慣れていない分野で別のアーティストに指示する録画済みの動画です。
支払いレベル(コースあたり249ドルから500ドルの間)に応じて、チューターからビデオ、プロジェクトファイル、メンターシップにアクセスすることもできます。
22。 プロコ
カリフォルニアを拠点とするアーティスト、スタンプロコペンコは、YouTubeで無料のビデオレッスンと、解剖学、人物画、肖像画、似顔絵の有料コースの両方を彼のウェブサイトで提供しています。
後者は、事前に録画されたビデオレッスン、課題のデモと例、電子書籍、批評ビデオ、および3Dモデルで構成されています。彼はまた、電子メールを介してプレミアムメンバーに個人的な批評を提供しています。コースの費用は、コースあたり59ドルから225ドルです。
2.3。 ワッツアトリエオブアーツ
2013年以来、ワッツアトリエカレッジはアートコースをオンラインで利用できるようにしています。これには、事前に録画されたビデオレッスンとPDFワークブックが含まれます。
月額299ドルで、ワットの訓練を受けたプロアーティストによる毎週の批評も受けられます。月額499ドルで、30分のライブビデオコーチングセッションが2回と、エリックMを含むワットアトリエインストラクターの1人による毎週の批評が受けられます。要旨とルーカスグラシアーノ。
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